人們以身體感知世界的存在，沉浸氛圍所營造的正是將人們的身體蛻變為感官系統，限度地調動人們的視覺、聽覺、嗅覺、味覺與觸覺。在展館展廳中，空間、場景與多媒體展項是一個整體性的藝術。沉浸式光影展廳主要是利用聲光電技術對空間進行藝術化的改造，為參觀者提供逼真且身臨其境的展示體驗。由于其大量使用聲光電技術，所以對于沉浸式展廳來說，考驗的就是技術，并不是說投入的成本越大，展廳的效果就會越好硬件是基礎，軟件是。需為參觀者提供行徑路線，設計師通過定位，設置好合適的觀展位置，并在路線圖中示意觀展位置。投影載體的明亮度和材料。這個是直接影響沉浸式展廳投影畫面質量的。是在選材過程中一定要非常重視的。

所謂沉浸式就是的不受打擾的劇場。正如現在所流行的，沉浸式化妝，沉浸式吃播等等，為的就是免去一切噪音與外界干擾，營造良好氛圍，以全身心的享受某件事的過程。而劇場作為一個很正式的休閑娛樂場所，沉浸式劇場的出現，可以保證的觀看效果。在沉浸式劇場中的觀看實際上可以被看作是一種對于他人生活的窺視，盡管這種生活是虛擬的。法國精神分析學家雅克·拉康由黑格爾自我意識產生的辯證法發展出他的“鏡像理論”，這一理論即強調觀眾在觀看與其類似或相近的人生體驗時能夠獲取相應的寄托和共鳴。沉浸式展廳的要義是要充滿趣味性、夢幻化的體驗感。這就要求一定要避免千篇一律的內容展示，在內容的設計上，要有、新穎的創意。可以選擇從自然景觀、時尚科技等元素進行一些設計。沉浸式光影展廳，簡單來說，就是利用你的視覺、聽覺、觸覺甚至味覺等感式，來營造某種讓人參與其中的氛圍。

法國精神分析學家雅克·拉康由黑格爾自我意識產生的辯證法發展出他的“鏡像理論”，這一理論即強調觀眾在觀看與其類似或相近的人生體驗時能夠獲取相應的寄托和共鳴。戲劇和電影實際上就承擔這一鏡子式的反映。電影熒幕或是戲劇舞臺的“第四面墻”就成為一面“鏡子”不斷地為觀眾提供自我和他者的想象，令其進入一種似夢狀態，獲得一種沉浸式的生命體驗。沉浸式劇場 是媒介變革時期各門類藝術交疊所指向的一種綜合藝術形式，融合了表演、觀念、劇場、圖像、聲音、影像等多種藝術門類，沉浸式劇場旨在解放被動觀看的觀眾，調動觀者的感官并參與到藝術作品的創作之中。走心才能適應行業發展的變化，多元化的沉浸式體驗正在為文博、文旅、展覽業帶來更多的可能性。支持文化單位、景區景點、主題公園、園區街區等運用文化資源開發100 個以上沉浸式體驗項目，豐富體驗內容，提升創意水平，發展沉浸式演藝、沉浸式展覽、沉浸式娛樂體驗等業態，鼓勵沉浸式體驗與城市綜合體、公共空間、旅游景區等相結合。